Утицаји: Ед Лацхман осврнуо се да прошири кутију слика кинематографа

Директор фотографије Едвард Лацхман на сету филма 'Тамне воде'.



Мари Цибулски / Фокусне карактеристике

Уђите у догађај на годишњем окупљању кинематографа на Пољском фестивалу Цамеримаге у Пољској и вероватно ћете наћи Ед Лацхмана, недостижног ДП-а са његовим штитником заштитног знака, затакнутог у задњем углу који држи двор као збирка његових прослављених колега на сваку његову реч. Они једноставно нису ту да чују како је Лацхман створио изглед хемијски осветљеног светла на свом најновијем филму & лдкуо; Мрачне воде & рдкуо; - или један од десетина његових вршњака “ & лдкуо; како је Ед то урадио? & рдкуо; пита - али и како је мајстор попут Роббиа Муллера кипарио при слабом осветљењу, или Свен Никвист проучавао природну светлост, или је Витторио Стораро произвео своју киаросцуро светлост. Лацхман служи као заједничка нит за ова три различита стуба заната, а сваког од њих сматра блиским ментором, након што је студирао и радио за њих док је и сам учио занат.



Лацхманова знања, мада, далеко датирају од великих европских уметничких филмова 60-их и 70-их. Његов дугогодишњи колориста Јое Гавлер прича причу о томе да су доведени да надгледају Цритерион & ремастеризацију преправљања Доуглас Сирк-ових техничких мелодрама 1950-их са Лацхманом. & лдкуо; Било је невероватно како је Ед знао све о томе шта су радили током снимања ових филмова током дана, & рдкуо; Гавлер је рекао за ИндиеВире. & лдкуо; Он је луди научник, ова енциклопедија историје филма, сочива, филтера за светла, технике и праксе. & рдкуо;



У својој пракси као кинематограф, Лацхман је то знање искористио да би обогатио своју палету. Било да се ради о поновном креирању произведеног студијског изгледа Доугласа Сирка, универзалних мелодрама из 50-их година, док се снимају на стварним локацијама (& лдкуо; Далеко од неба) или снимају цео филм, тако да изгледа као фотографија у боји Саул Леитер из средине века ( & лдкуо; Царол & рдкуо;), или производећи слике које личе на снимке Нев Иорка из 70-их, док користе наше модерне залихе филма без зрна (& лдкуо; Вондерструцк & рдкуо;), Лацхман користи форензички приступ како би прилагодио изглед и поново створио оруђе прошлости. Изузетно је утицајан приступ који је више од ичега помогао да се данашњи филмски периоди одвоје од филтрирања мрља чајем стављеног између модерног гледаоца и прича из прошлости.

Ипак је грешка свести Лацхманову кинематографију на његову виртуозну рекреацију временског стила - за Лацхмана се увек ради о идејама које стоје иза слика, начину на који кинематографски језик различитих епоха може огледати друштво и културу времена. Из тог разлога је то што се Лацхманова каријера у сарадњи са редитељем Тоддом Хаинесом, који семијски приступа сликама, уздиже до нових висина. Хаинес намјерно скреће пажњу на апарат за филмско стваралаштво и присиљава гледаоца да буде свјестан свог односа према прошлости на екрану, а истовремено судјелује у емоцији приче. Лацхман, заузврат, испоручује платно и алате којима су потребна два сарадника да би осликали емоцију унутар Хаинесовог теоријског оквира.

& лдкуо; Само звучи блесаво и банално, али Ед је такав уметник и он је такав уметнички штребер, & рдкуо; Хаинес је рекла за ИндиеВире. & лдкуо; Обоје волимо слику, волимо да сакупљамо референце, гледамо филмове, размишљамо о фотографији и сликању и само чисто визуелну релевантност за оно што радимо, али то је, на неки начин, најнеинтелектуални део јер се ради о боји, облику и композицији. Изнад можда чак и наративне емоције, јер понекад само гута емоције где на хладну палету реагирате на топлу палету. & Рдкуо;

Хаинес каже за ИндиеВире да понекад чак треба подсетити Лацхмана где су у сцени током снимања, јер сниматељ зарони равно у боју и форму у готово апстрактном смислу. & лдкуо; Заиста је попут сликара, више него било који други кинематограф којег сам икад срео, & рдкуо; рече Хаинес.

Након што је уписао средњу школу ликовне уметности у Паризу, да би постао сликар, када се заљубио у филм, а затим отишао у неортодоксни, колаборативни филмски програм на атинском кампусу Универзитета у Охају, Лацхман је ушао у америчку филмску индустрију укорењену у не -Холливоодске традиције. Увек више забринут за уметничке намере редитеља, никада није дозволио да се његова изражена умећа користи као генератор стила за студије “ више произведене цене. Његово тело рада, чак и изван мајсторских дела са Хаинесом - Давид Бирне & Труе; Стрес приче, & рдкуо; Мира Наир “ с & лдкуо; Миссиссиппи Масала, & рдкуо; Стивен Содербергх “ с & лдкуо; Лимеј, & рдкуо; Софиа Цоппола “ с & лдкуо; Девице самоубице, & рдкуо; Улрицх Сеидл & рас с & лдкуо; рај & рдкуо; трилогија - послужила је као северна звезда за међународне и индие кинематографе који не желе да компромитују и прихвате своју праксу као сам облик уметности.



Топ Чланци

Категорија

Преглед

Карактеристике

Вести

Телевизија

Тоолкит

Филм

Фестивали

Коментара

Награде

Благајна

Интервјуи

Цлицкаблес

Листе

Видео Игрице

Подцаст

Садржај Марке

Награде Сезоне У Центру Пажње

Филм Камион

Инфлуенцерс

Телевизија

Награде

Вести

Остало

Благајна